韩国艺人玄彬的经纪公司今天否认了Youtube上玄彬和孙艺珍离婚的假新闻。

游戏比拼结束，趣友团又在第四期中集里“浪”了个够，早浪、晚浪、“御剑飞行”水翼冲浪，怎一个“浪”字了得！“落水专业户”董宝石实力证明浪板烫脚，屡屡超额完成落水KPI，自嘲“上板三分钟找板半小时”。自称“冲浪老手”的肖燕喜提打脸翻车，上板一秒钟即以迅雷不及掩耳之势破功落水。运动“特种兵”姚琛首尝败绩获短板滑铁卢体验卡，望“板”兴叹终结无往不利的奇迹，被观众调侃：终于找到姚琛被上帝关上的那扇窗了！

朱一龙

日前，由魏书钧执导，朱一龙、曾美慧孜等主演的《河边的错误》释出国际版预告及全新剧照。预告中，远处的凶手持镰刀奔袭而至，朱一龙饰演的马哲缓缓走向河流深处，表情灰暗麻木，画面切换、时空交错，是真实？又抑或是错觉……

暨南大学艺术学院院长李学武以其电影教育者的经验为例提出，恢复线下人与人之间面对面的交往，能对艺术电影的发展起到促进作用。“今天是图像文化非常发达的时代，但是我们面部表情有可能会变得越来越单一，因为图像文化强调的是简洁明了的传达,而不是表情的多义性和暧昧性。互联网使我们远距离交流，而远距离交流使我们都不再运用镜像神经元，我们没法解读到别人的表情，也没法利用自己的表情来传达。如果现在我们继续线上交流沟通，连别人的表情都读解不出来，我们又靠什么欣赏电影呢？”

这种“慢”，后来成为诸多导演处理电影中老人形象的一种方式。无论是阿巴斯·基亚罗斯塔米、萨蒂亚吉特·雷伊，还是小津安二郎、侯孝贤、万玛才旦等导演，他们电影中的老人形象往往都与“慢”的时间挂钩，使影像逐渐走向一种“状态”。如小津安二郎《东京物语》结尾，失去妻子的老人独居家中，轻摇蒲扇，视线向画外望去，若有所思，游走于“物”与“思”之间的物哀之情缓缓流出。同样，侯孝贤《童年往事》中，祖母每日坐在方桌旁摆弄针线，当其离世之后，导演再次拍摄祖母常用的方桌，斯人已逝而静物长留，此刻的方桌俨然代替了已故祖母的在场。在这里，小津安二郎与侯孝贤均以极为隐忍克制的方式处理老人的形象，以固定机位长镜头的形式捕捉不断流动的时间，进而使得影片在此刻构成了一种“状态”。这种“状态”，是剧中人物对于生命、生活本身的思索与反应，在流动的时间里引领观众走向沉思，宛如剧中老人于夕阳残尽中对人生的回眸，让影片增添了一份厚重，生成难以言说的情感，或曰“余味”，或曰“苍凉”。